小提琴和2胡的滑音比較,小提琴有滑音和顫音,先拉哪乙個

時間 2022-10-11 16:55:02

1樓:無奈字典

因為小提琴有四根弦,音域即使跨度很大,演奏也比較容易,再加上小提琴有指板,所以不提倡小提琴使用滑音,小提琴只要橫向跨過去就行了,不怎麼用滑音也能很好表現,因為小提琴的這個特點,所以習慣上小提琴不用滑音,二胡呢,沒有指板,而且是縱向跨度,難度較大,因此有時候大跨度滑音可以為演奏者留有緩衝區,是演奏者容易找到音準。

正是由於二胡難度大,造就了二胡表現的空間遠遠大於小提琴,如果需要改進的話,二胡應當琴軸要遠離演奏者,也就是說,琴軸應當安裝稍微靠外一點,這樣,拉弓就跟方便啦

我比較喜歡二胡

2樓:

小提琴是嚴格按照西方的12平均律來演奏的,而且西方的**多是以音階形式表現的,而中國的民樂要表現的是農村鄉土風格.而且中國的**是 1 2 3 56 1 工商調式,大跳較多,所以喜歡滑音.

小提琴也滑音,只不過沒有那種大肚子音.而且比較規範

還想知道什麼?

3樓:匿名使用者

也不能這麼說:小提琴的人反感滑音...

在何占豪、陳剛吧編曲的世界名曲小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》中,小提琴的演奏滑音可圈可點!

小提琴有滑音和顫音,先拉哪乙個

4樓:藍色紫色

如果滑音前的音拍子比較長就先顫,音很短就先滑。

你先不加揉弦拉,然後盡量給所有不滑的時候都加上顫音——這是我老師教我的原則。

《梁祝》裡滑音挺多,你可以聽聽揣摩一下。

小提琴換把有滑音好嗎

5樓:這樣_可以麼

不好,盡量避免,要乾淨。不過有些樂曲中有特殊的處理需要滑音!

6樓:武漢田明高

標準換把是應該沒有滑音的,就是要音色音質乾淨,運弓和按弦要配合好。 有些小提琴曲(作品)要求有滑音,那按指就要滑到下個準確的音位,不能拖泥帶水。

7樓:小黃鸝

在拉音階時,有滑音是不好的。如果曲子上標明要有滑音,你就可以滑。

請問這兩個符號分別什麼意思怎麼拉呢小提琴的

8樓:生者可奈何

數字表示左手按指

1食指 2中指 3無名指 4小指

x是重公升號。就是原來的音高基礎上公升1個全音。

∽是回音幾號。比如這個si的回音,就要拉成 si do si la si

9樓:多面體高階輸入法

第乙個是重公升記號,就是公升兩個半音,所以重公升fa = sol。

第二個是迴旋音(順),彈成 7· 1767 1。

10樓:匿名使用者

延音加滑音,即:拉響乙個音,按住,然後向上/向下滑音。

我想問各位練過小提琴的朋友,這首曲子的難度如何?

11樓:羅密星是火紅的

曲子還行,我十級嘍,呵呵~

不算難,把位不算高,頂多三把,滑音較多,最後有個輕音,把位不低,但不會太難,輕音都比較好拉

你都六級了,沒問題啦

12樓:y悠小離

哈哈,是同道中人啊、、

我九級了、

很好聽的曲子

聽起來把位很高,而且重要的是滑音超多的(所以好聽的),應該都在高把位的

本人覺得挺可以的,但是你好久沒有練了,要有一段時間在摸琴的,這對你現在來說不是很適合,如果真的想學,還是找老師比較好~

13樓:

絕對不可能只到三把。。難度還好,如果你單練這一支曲子的話,應該不會太久,不過也不簡單哦。加油~`~

小提琴的演奏技巧

14樓:世樂聖

小提琴屬於歌唱性的旋律樂器。因此,如何在小提琴上發出歌唱般的豐滿、動聽的聲音,是小提琴演奏中最為重要的問題。就小提琴的演奏技術來說,有以下各種主要基本功。

握弓右手握弓,拇指尖須緊靠螺旋套(弓根),其他手指執住弓杆,使手背成自然弧形。手指需要柔軟的彎曲。弓杆位於食指、中指、無名指的末節中(即指端),拇指恰與中指相對,小指的指尖,輕鬆的放在弓杆上,使易於適應需要,向前或向後移動(上弓時向前移動,下弓時向後移動)。

四指之間,略須靠攏,不可單獨分開,否則顯得笨拙而**觀。

運弓優秀的演奏家能在小提琴上發出千變萬化的聲音,就運弓而言,取決於運弓的速度、弓在弦上的壓力以及弓和弦的接觸點這3種因素的不同結合。小提琴的弓法繁多,就其主要的有以下幾種:①分弓:

一弓演奏乙個音,音要拉的乾淨,清楚;②連弓:一弓演奏許多音,在很多樂曲中都會用到,是最常用的弓法之一;③頓弓:音與音之間斷開;④跳弓:

弓毛離開琴弦。這4類弓法是最基本的,在20世紀中期,連頓弓,即在一弓中連續快速演奏許多音與音之間是斷開的音,被人視為絕技,隨後又出現了「自然跳弓」,即弓毛在琴弦上,而聽起來或看起來像跳弓一樣。所以人們把小提琴演奏藝術稱之為「運弓的藝術」。

音準歌唱和樂器演奏中所發的音高,能與一定律制的音高相符,稱為音準。有些樂器在製造或調音時就有音準要求。歌唱和樂器演奏過程中,隨時都要通過演唱者和演奏者的控制來解決音準。

音準的取得,有賴於敏銳的聽覺、優良的樂器、精湛的技巧與適宜的演出環境。樂器的形體結構、音孔位置、張力變化以及空氣濕度,包括琴的各個部件的配合.都與音準有關。

就弦樂器講,長時間演奏及氣溫上公升,均使弦鬆弛,因此弦樂器音準的突出問題是如何矯正偏低。就管樂器講,雖然氣溫上公升使管體略微伸長,但同時氣壓降低,聲速提高,頻率也隨之增高(據實測,氣溫每公升10℃可使管樂器發音公升高3音分),因此管樂器音準的突出問題是如何矯正偏高。歌唱及弦樂器、管樂器的音準,當有鋼琴伴奏時,都以平均律為準則;但由於平均律的許多音程聽起來並不嚴格協和,所以在獨唱、獨奏、重唱、重奏時,常常需要偏離平均律而趨近純律或五度相生律,才算達到音準要求。

音級具有七個唱名(do、re、mi、fa、sol、la、si)或音名(c、d、e、f、g、a、b)中任何乙個名稱的音,每一音級有數種不同的 音高,用變化音記號區別,各音級之間的相互關係為**中一切音高關係的基礎。

揉弦揉弦是小提琴,二胡,吉他等弦樂演奏所掌握的最具表現力的演奏技巧之一。在樂句適當的地方加上適當的揉弦,會比沒有揉弦的樂句在聲音上要生動的多。

揉弦是乙個小提琴演奏很有表現力的技巧,用它可以來表現不同風格和特徵的每乙個音或每乙個樂段。揉弦的要點是怎樣找到手的最佳動作,用速度快慢、揉弦寬窄來演奏出每乙個樂段獨特的風格和特徵。

肘臂揉弦和手腕揉弦,兩者都要練習。以能夠表現出最好的**特徵,來選擇揉弦的速度和寬窄。

在手腕前後揉動時,帶動手指的關節,手指的觸弦點不能隨著手腕的揉動而移位。在練習手腕揉弦時,可先從三指開始。因為用三指揉動可以使動作更為寬鬆,然後再練習二指和一指。

而練習四指時,還可將三指緊靠四指幫助揉動。這樣的練習會使顫動的效果更為自如。在手腕揉弦練習的基礎上也可逐漸學習和熟悉手臂的揉弦和手指的揉弦。

目的是為了更好的豐富演奏上的表現力,適應於各種力度和情緒變化的需要。

把位左手手指在指板上的位置,稱之為把位。靠近琴頭的把位為低把,靠近琴馬的為高把。從乙個把位換到另乙個把位,稱為換把。

換把位的方法有多種,例如空弦換把,同指換把,不同指以及泛音換把等。換把時產生非演奏需要的滑音,是技巧訓練不足的標誌。部分情況下,滑音可以使音與音之間的連線富於變化,增加乙個優美的過度。

特別是結合換把使用滑音,是一種富於表現力的演奏手段。

雙手技巧

小提琴的左手技巧:音階、雙音、換把、揉弦、泛音、左手撥弦。

右手技巧有:連弓、分弓、頓弓、連頓弓、跳弓、波弓、擊弓、碎弓、撥弦、右手撥弦。

注:在不拉小提琴的時候,一定要把琴弓鬆開。長期緊繃會縮短使用壽命。

**、小提琴帝進來幫下……解答後最高追分,謝謝

15樓:失投哥

不知道你是想顯擺一下呢?還是想學小提琴。

這樣吧,我從物理的角度給你講一下,你就明白了。

小提琴分指法和弓法,

指法:左手除拇指外從食指開始叫1、2、3、4指,4個指的動作分別有兩個動作,按和抬。再以虎口夾住的琴頸為基礎,上下移動叫換把,指頭按在弦上微微搖動叫揉弦,這樣就組成了好多好多的的組合,統稱為指法。

弓法:一條弓,手拿的位置是弓根(下半弓),最前端是弓尖(上半弓),中間是中弓。從弓根到弓尖、從弓尖到弓根叫全弓或滿弓。

用弓毛摩擦琴弦發聲,發出的聲音有長、短、強、弱,最短的音是用跳弓奏出,還有頓弓、連頓弓、碎弓、往下拉叫下弓、往上推叫上弓、由下弓轉上弓和由下弓轉上弓叫換弓······等等等等組成弓法。

音色:奏出的音以其泛音系列的多寡和強弱構成不同的音色,是由弓弦摩擦的力度、速度的改變而改變的。還要加上個人主觀因素和樂器的質量等等。

至於調式,既然你懂了,那我就不多講了,希望能幫上你。

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