1樓：匿名使用者
呵呵呵,芭蕾舞是舞蹈種類的一種。屬於歸類的問題，相對來說比較大的範疇。比如，民族舞，拉丁舞，肚皮舞，爵士舞，古典舞……
而天鵝舞，嚴格意義上講，可以用任何舞蹈種類來表現天鵝。但是其中比較盡人皆知的是芭蕾舞表現的天鵝形象最深入人心。因此，也許有些人片面的認為芭蕾舞就是天鵝舞。
2樓：早春之落花
天鵝舞是芭蕾舞裡的一種，而芭蕾舞是有好多不同的芭蕾舞蹈統稱
3樓：匿名使用者
《天鵝湖》是芭蕾中的乙個舞蹈。
4樓：阿薩德世界
芭蕾是舞蹈的人跳的好與壞的 天鵝舞是要表現出天鵝的
5樓：匿名使用者
天鵝舞是芭蕾舞的一種。
6樓：義燁定元魁
在芭蕾裡，有一整套的屬於自己的誤舞蹈體系，芭蕾的重點是在腳尖。並且以足尖動作為主要表現。
天鵝舞屬於芭蕾裡的一種而已，人們常以為天鵝舞就是芭蕾舞，其實不然。芭蕾裡著名的舞劇還有很多。
芭蕾舞和芭蕾形體有什麼不同？
7樓：匿名使用者
芭蕾形體更多稱為形體芭蕾
形體芭蕾:形體芭蕾是由芭蕾延伸而來的。健身方式的芭蕾，習慣稱為形體芭蕾。
專業的芭蕾訓練是很枯燥的，而形體芭蕾則以健身為目的，難度較低，它不要求腿踢多直，腳抬多高，做得多麼規範，它只是教會你如何把芭蕾特有的那種優雅內涵融會到自己的生活方式中。雖然也有體力上的消耗，也是做運動，但它的動作更強調肌肉的耐力、身體的柔韌性，運動強度不是很大，一般人都能接受。
芭蕾:舞蹈的一種型別，舞蹈演員都是用足見舞蹈，而你平常所見的《天鵝湖》等，都是芭蕾的作品
總的來說，形體芭蕾是芭蕾的一種，人們通過健身的方式，逐漸達到芭蕾表演者的體態，同時也能鍛鍊身體
芭蕾是一種專業的舞蹈，需要多年的功底。
（希望你能採納）
祝你新年快樂。
8樓：卿樂
乙個是科班出身的教授的，乙個是非科班的
9樓：體育敘事
芭蕾與形體芭蕾是有不同的，形體芭蕾只是一種健身形式，沒有專業可言。許多人提出想學形體芭蕾，是認為芭蕾必須是從小經過系統的訓練才能夠學習的。其實不然，哪怕是**也可以開始專業的芭蕾學習，雖然不能達到專業舞者的高度，但是氣質與體態都會有很大的提公升。
廣州此刻芭蕾是專業的**芭蕾培訓機構，在東站、華師、客村和珠江新城都設有分店，如果你希望專業地學習芭蕾，可以去體驗一下。
此刻專注於**芭蕾，有自創的教學體系，在過去三年幫助超過800位15-60歲從未接觸過芭蕾的人，了解並愛上芭蕾，成為氣質女神。
此刻芭蕾的核心課程從入門到初級再到中級，清晰分為八層，完成每個階段的學習就可以公升入下一階段；並開設軟開和足尖課程作為輔助，有半年以上的芭蕾基礎的學員就可以上足尖課。
此刻的老師們專業功底紮實，均專業學習芭蕾超過十五年；舞台經驗豐富，任教中級班的劉歌老師是廣州芭蕾舞團資深獨舞演員，楚老師，黃老師，裘老師都曾是廣州芭蕾舞團的舞者，多次隨團出訪；教學能力可圈可點，各具風格，深受學員的好評。
學芭蕾最好的年紀不是小時候，不是以後，而是此刻。
希望對你有幫助，願你能堅持自己的芭蕾夢，與芭蕾共度餘生~
芭蕾舞的白天鵝和黑天鵝有什麼區別？
10樓：匿名使用者
乙個矜持、穩重、大方、乖巧、善良、純潔，但是拘謹小心；另乙個奔放、激情、妖豔、鬼魅、充滿**、是慾望的完美綻放。
推薦看電影《黑天鵝》
11樓：匿名使用者
完全就是不一樣的2個角色~~
12樓：傅馨洛山雁
白的，善良且舞蹈優美，體現女性的柔美且帶著悲**彩，讓人看了心裡心疼。
黑的呢，動作也很美，但是體現的是女性撫媚的一面，帶著**和攻擊性，深深吸引著觀眾。
我覺得沒法比吧，我兩都喜歡!呵呵
法國芭蕾舞和俄羅斯芭蕾舞有什麼不同
13樓：手機使用者
俄羅斯芭蕾19世紀下半葉歐洲浪漫主義芭蕾走向衰落，復興芭蕾的使命歷史地落在**肩上。從40年代起，外國舞蹈家們頻繁訪俄。塔利奧尼父女、佩羅、聖·萊昂等人的表演和編導活動，特別是布農維爾的學生詹森（在聖彼德堡）和布拉斯（在莫斯科）的教學活動，向**舞蹈界傳授了法蘭西、義大利兩大舞派的精華，並逐漸形成了新的學派——俄羅斯舞派。
在劇目建設上，瑪蒂帕和伊凡諾夫起了決定性的作用。柴可夫斯基通過《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》實現了舞劇**的革新，使**成為舞劇中塑造形象、敘述事件的基礎，啟發和豐富了舞劇編導的舞蹈交響化的思想。《天鵝湖》第二幕達到了舞蹈詩的高峰，被奉為交響化舞蹈的範例。
以後又有格拉祖諾夫寫出的《雷蒙達》（1898）、《四季》（1900），這些作品在繼承浪漫主義芭蕾傳統的同時體現了**現實主義傳統。
20世紀初，**芭蕾已在世界芭蕾舞壇中佔據主導地位，擁有自己的保留劇目，表演風格和教學體系，也湧現了一批編導和表演人才。此後，一批**芭蕾舞界的年輕人要求革新、探索新的表演手段和發展道路。戈爾斯基和福金就是他們的帶頭人。
福金的革新思想不可能在帝國劇院內實現，他的主要作品都是在國外為佳吉列夫芭蕾團排練上演的。佳吉列夫從2023年起連續3年組織俄羅斯演出季，並於2023年成立以蒙特卡羅為基地的永久性劇團——「佳吉列夫俄羅斯芭蕾團」，在歐美各地巡迴演出，影響巨大，把由**儲存的古典傳統劇目送回歐洲，促成歐洲芭蕾的復興。該團解散後，它的成員流散歐美各國，利法爾在法國，德瓦盧娃在英國，巴蘭欽和福金在美國，對各國芭蕾復興或建立做出了重要貢獻。
法國芭蕾舞(當代芭蕾)
2023年末，利法爾成了巴黎歌劇院芭蕾舞團的常任舞蹈編導和主要舞蹈演員，一直到2023年離開，實際上進行了一次改革，例如廢除了贊助人可以在芭蕾演出之前到後台去與舞蹈家們閒聊有乙個世紀的古老權利。還有每週舉行一次開幕式。2023年重演《吉賽爾》時，利法爾飾演阿爾伯特，他是乙個才華橫溢的人。
法國兩大編導家，羅朗·佩蒂2023年根據雅勒的**編導了《巴黎聖母院》，獲得了輝煌的成功。莫里瑟·貝雅爾2023年編導的《火鳥》是乙個最別緻的作品。巴黎歌劇院芭蕾舞團的保留劇目還有《吉賽爾》、《葛蓓莉婭》、《西爾維婭》等。
英國芭蕾主要歸功於三個偉大女性的畢生經營：在皇家劇院擔任多年首席女芭蕾舞蹈家的阿德莉娜·熱奈夫人；妮娜特·德·瓦盧娃夫人的不朽功業是皇家芭蕾舞團；瑪莉·蘭伯特夫人，是以她的名字命名的芭蕾舞團的創始人。此外還有節日芭蕾舞團、蘇格蘭芭蕾舞團。
美國沒有國家芭蕾舞團，巴蘭欽與林肯·柯斯坦在2023年一次會見，應邀主辦美國舞蹈學校。2023年轉化為紐約市芭蕾舞團，巴蘭欽任藝術指導和主要編舞家，副藝術顧問是傑羅姆·羅蘋斯。已經形成了一種典型的美國舞蹈風格。
另一重要芭蕾舞團是美國芭蕾劇院，2023年開始活動。先後擔任編導的有福金、馬辛、安東尼·都鐸等。還有喬弗里芭蕾舞團，阿瑟·公尺切爾的哈萊姆舞蹈劇院，是第乙個黑人古典芭蕾舞團。
丹麥皇家芭蕾舞團是丹麥民族傳統的優秀繼承者，布農維爾一百年前創作的舞劇，仍然在哥本哈根以純正的風格進行演出。（實際上是舊式法國風格）在丹麥芭蕾中，傳統意識一向是非常強烈的。2023年哈拉爾德·蘭德爾被任命為皇家劇院芭蕾指導，一直到2023年，他為法國、英國重排的《練習曲》，是對芭蕾舞技巧的一次輝煌的展覽。
20世紀初有影響的**編導有戈爾斯基、普尼和福金。安娜·芭甫洛娃理想的體現了福金的構思，2023年有《天鵝之死》。
在**，十月革命後，高爾斯基堅持戲劇的表現性，使它的舞蹈演員們採取史坦尼斯拉夫斯基的方式生活於角色之中，原本產生於宮廷的芭蕾舞並沒滅亡。2023年在莫斯科演出了《紅罌粟花》，是**第一部英雄主義的現代題材的舞劇，標誌著古典學派的勝利，指出了追隨的準繩，古典芭蕾博得了新的聲譽。謝苗諾娃和烏蘭諾娃首次登台，新創作的舞劇注重戲劇結構，更多地運用民間舞蹈來豐富舞蹈編導的語彙。
**芭蕾開始了復興。
從2023年法國演出《皇后的喜劇芭蕾》至今四百多年，芭蕾舞已遍及全世界，被公認為人類文化遺產的重要部分，成為世界性的藝術，五大洲的眾多國家都建立了自己的專業的芭蕾舞學校和芭蕾舞演出團體。
拉丁舞和芭蕾舞有什麼區別？
14樓：春天梨的熊
一，起源不同
1，「芭蕾」起源於義大利，興盛於法國，「芭蕾」一詞本是法語"ballet"的音譯，意為「跳」或「跳舞」。ballet一詞，源於古拉丁語ballo。最初，這個詞只表示跳舞，或當眾表演舞蹈，並不具有劇場演出的含義。
2，拉丁舞的起源追溯起來相當的複雜，它的每乙個舞種都起源於不同的國家，有著不同的背景、歷史和發展歷程，不過其中絕大多數都**於美洲地區，而它們又是三種文化的融合體。
早在16世紀的時候，歐洲的征服者們為了得到充足的勞力而把大批的非洲黑人進口到美洲大陸，到了17至18世紀，來自這三個洲的文化已在美洲大陸上逐步融合。
舞蹈作為中下層人民的主要娛樂方式，自然也充分體現出了這種文化的融合，而且隨著後來歐洲宮廷舞蹈元素的流入，這些民間舞又有了進一步的規範、衍變和完善。
二，舞種不同
1，芭蕾舞舞種有民間舞，社交舞，芭蕾，情節舞等。
2，拉丁舞舞種有倫巴、恰恰、森巴舞、牛仔舞、鬥牛舞等。
三，代表作品不同
1，芭蕾舞代表作品有《天鵝湖》、《仙女》、《胡桃夾子》等
2，拉丁舞代表作品有《藥》，《黑天鵝》等。
15樓：吉林省萬通技工學校
芭蕾要從小學好，身體也要有柔韌性，而拉丁沒那麼多要求，跳拉丁最好腰硬一點，這樣跳雙人舞的時候會有優勢，還有就是芭蕾舞者要時刻保持體形，控制體重，拉丁舞則沒有那麼多要求
。拉丁舞相比較芭蕾來說，技巧性的東西較少，要求比較低，但最好有一些芭蕾的基本功，但不需要太多
芭蕾舞注重的是線條美，所以身體柔軟度很重要，就是要下腰，劈叉等等，而拉丁舞不像芭蕾舞辛苦，拉丁舞主要培養的是激情，表情以及速度，加強轉圈的質量，可以說是在基本功上寬鬆，但是，拉丁舞在情感表現上控制更辛苦
16樓：匿名使用者
1.power jazz 是種力量型的jazz很注重力點和力的爆發以及控制,跳起來很勁爆!
2.moden jazz由芭蕾舞蹈演變,很紳士很幽雅的舞種也是其他舞種的基礎舞種之一!
3.***y jazz很**,在moden的柔軟基礎上加上一些***y的素材和演變!
4.funky jazz比較類似power jazz也是力量之一,但是他注重力的點和過程的結合運用,跳起來相似於hiphop中的punky!
5.street jazz是由power jazz和funky還有部分hiphop元素組成!可觀性較強!
6.raggae 目前最受歡迎的女孩子舞種!結合了***y jazz和hiphop的newscool的感覺!
他的原始就是pup裡面的鋼管舞!現在的raggae大多都是改編過的!!!
現在的爵士舞，可大略分為以下幾種:
1.classical jazz 傳統的爵士舞，在歌舞劇裡面常見。(很難用言語形容！)
2. ballet jazz 就是融合芭蕾舞。但是這種爵士，並不是由爵士樂來的，而是因舞蹈潮流而結合在一起。
因爵士舞本身較芭蕾有爆發性，像是pose的定格，跳躍，踢腿等，是芭蕾所沒有的。
3.new jazz 就是現在我們一般在跳的爵士，pose點比較多，以前可能是有了舞蹈，再找**，但是新潮爵士則是有**，再配合去編舞，像各式**mtv。new jazz早期是在美國紐約由芭蕾所演化過來，但是它是透過janet jakcson的「if」mtv中，才逐漸讓人發現芭蕾融合hip-hop的街舞魅力。
new jazz的特色可以說是jazz加上hip-hop的一種舞蹈，可是new jazz並不歸類於hip-hop裡的其中一門。 它的特色是：身體的延展。
new jazz的每個動作都有固定的角度跟擺的方式，當你在作手的動作時會有無限延伸的感覺，這種感覺就像是有人正在拉你的手一樣。目前我們國內的jazz dancer多是女生， 跟舞者在跳new jazz的嫵媚感覺可以說有很大的關係。但是實際上在國外是沒有這樣子分的，我們在很多**錄影帶裡頭都可以見到跳new jazz的男舞者。
舞蹈本來就沒有性別之分，沒有什麼舞蹈是專門給乙個性別跳的，所以大家學舞的時候不要設限喔！
4.funky jazz 這種據說是融合了有氧舞蹈的一種。是介於hip-hop及jazz之間，有hip-hop的感覺但卻缺少了它的律動吧.....
5.hip hop jazz 這不用說啦，當然是有hiphop律動在裡頭的爵士舞。
6.africa jazz 我想是beat比較重，動作大而比較俐落，追求力道的美感吧。通常會有甩頭的動作。
7.latin jazz 其實這個流派是分的很不明顯的，但是拉丁爵士，一開始是跟國際標準舞有關，像是森巴什麼的。不管男生女生，跳起來都有一種熱情奔放，充滿**的感覺。
8.be-bop house和jazz結合的一種舞風。be-bop這種舞風它算是house跟new jazz的混合體,因為它跟house一樣充滿了許多腳步的動作,但是在作動作的同時還必須將身體做出跟new jazz一樣的延伸的感覺,所以也有所謂的be-bop jazz.
在台灣幾乎沒有乙個專攻be-bop的dancer.
學芭蕾舞好還是拉丁舞好，芭蕾舞和拉丁舞哪個比較好？
13歲學3級有點大了。業餘的話。我們這邊 班裡的小孩都10歲左右，還有更小的吧。在這樣跟小孩一起學心裡有的時候不是特別舒服。不過也可以，看你那邊年齡情況了。如果真的喜歡芭蕾，就不要放棄。我以前也是像你一樣，不過我更傻，後來又重新從一級開始學，不過我那時候比你要小一點。芭蕾我基本上畢業了，拉丁我現在挺...
芭蕾舞和古典舞哪更難學要求更高，芭蕾舞和古典舞哪乙個更難學要求更高
芭蕾講究的是技巧和高貴的氣質,古典舞最主要的是表現力吧.樓主.這兩種我都學過.我個人覺得沒有難學不難學,那個要求更高這一說,我覺得嘛.這要看自己的恆心和毅力. 芭蕾。芭蕾所要求柔韌度，動作難度，和技巧性都是所有舞蹈中最高的，老師和我們講過。 藍色的樹皮鞋 古典舞，我從3歲開始練芭蕾和古典，對我來說古...
學習芭蕾舞好不好，女生學芭蕾舞有什麼好處和壞處？
應該是好的 但也要看多方面因素的 例如 你的身材比例，學習目的，年齡。但認為更重要的是有沒有這個興趣，恆心，能不能堅持？因為學習芭蕾是很辛苦的，要苦練基本功，如果沒有一定的恆心和毅力是堅持不下去的，半途而廢就很可惜了，既浪費時間，又浪費金錢。而且也要看年齡的，如果年齡太大，那就最好不要學了，因為從那...