1樓：匿名使用者
我認為乙個好的設計師，一定要有深刻的內涵，對文學、美術、**等領域都要有所了解．
你說，沒有學過美術，這沒有太大的關係，美術對設計的有用之處在於：色彩、造型的表達方式。這些都是可以培養的，平時經常看一些與美術有關的東西、多參觀美術展、去書店買一些與設計有關的書籍,平面設計也分很多類的，如：
字型設計、版式設計、書籍裝禎設計、標誌設計、廣告設計、產品包裝設計、商業展示設計、企業形象設計等等很多，要看你喜歡哪一項．
要相信自己的能力，只要想做、喜歡做就一定能做好，更不能著急，即使學過美術的人也不一定就能做好這份工作，關鍵是你要喜歡這份工作。
另外，（忠告）不要把時間浪費在學習軟體上，要明白再好的製圖軟體也只不過是設計師的乙個工具，設計的重要環節在於你的思想開闊能力。
要知道軟體這個東西只要識字誰都能學會，只有你大腦裡的東西才是你真正的財富。這也是直到現在學美術的人們還在用鉛筆繪畫的原因。
2樓：匿名使用者
當然需要，而且是必須的！
1.設計字意即是創作了，沒有功底和積累，哪來創作？
審美素養這個概念很大，也不是一時就能提高很多的知識層面。審美**與生活和其昇華上的東西，生活中哪些是美麗的，哪些是醜陋的，我想你都可以辨明。但可能是廣義上的，有沒有注意其細節或內部所蘊含的美呢？
生活中的一些事物很多是自然的或人為創作的，它美麼？美在**？這是你日常中要經常問自己的問題！
比如說一些平面廣告，從其構思，形體，色彩等多方面你才能真正認識它成功與否！
這樣，我們的思路即回到了美術功底上來了，「構思」「形體」「色彩」，你需要加強你的美術基礎知識嗎？一目了然！
2.加強美術基礎是必須要理論加實踐的，理論即是要學習一些造型，色彩，構造等方面的知識，且動手去臨摹或自己做一些好的作品，然後再進行創作！
在這個過程中，你接觸和認識到的事物很多，同樣要經常通過問自己或他人一些問題去理解發現細節層面上的東西！這就是一種積累！
比如畢卡索，梵谷，杜尚（當然並不特定是這些大牌，也可以是單純的一些好的廣告啊，平面設計方面的）等一些藝術家的作品你需要了解和接受再者學習你所需要的，你就必須為了這個目的去了解他們，去了解他們的作品好在什麼地方，你需要學習他們什麼地方，為了學習你是否需要去臨摹他們的作品？；你要自己去創作作品，就需要去學會多模仿，模仿多了才會自己創作！
3樓：魂葬羅蘭
如果需要將樣圖展現給客戶的，那便需要了，講解以及圖示是必不可少的
4樓：jou骨
至少需要有一點繪畫功底。
如果是優秀的設計師，繪畫功底必須得有的，
因為很多時候，手繪能最直接的表達出你大腦的想法，對你的設計創作很有幫助。
5樓：獨狼成殤
我認為不需要。只要你有一顆永不放棄的心，我相信你一定能成功！我挺你，加油！！！！！！
6樓：·閃亮亮君
沒錯，當設計師必須有繪畫功底，還需要有十足的經驗和累積
7樓：
要有繪畫功底 一班設計專業入學後都要進行美術加試，合格後才ok，然後學期內的前兩年都伴隨美術方面的練習。
另外藝術類院校也有設計專業，就算沒有，學藝術轉到設計方面也是很容易的
平面設計是不是很需要美術功底？
8樓：qd森嶼
美術功底對平面設計沒有直接的影響。
有美術功底可以加分，沒有也無關緊要。因為平面設計基本上都是電腦軟體操作，但是了解一些色彩、版式的原理，有一些素描、水彩等的實踐和理論比較好，不一定要去學水彩素描再學平面設計，可以學完平面設計，在工作的同時，業餘時間再學水彩素描，而且還沒有初步的感覺就盲目學素描容易誤入歧途。
9樓：風翼殘念
有美術功底最好，沒有也無關緊要。雖然平面設計基本上都是電腦軟體操作，但是了解一些色彩、版式的原理，有一些素描、水彩等的實踐和理論比較好，不一定要去學水彩素描再學平面設計。
平面設計是將作者的思想以**的形式表達出來。可以將不同的基本圖形，按照一定的規則在平面上組合成圖案的。也可以以手繪方法去創作。
主要在二度空間範圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。而平面設計所表現的立體空間感，並非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。
可以學完平面設計，在工作的同時，業餘時間再學水彩素描其實平面設計並沒有那麼複雜，設計的話，平面設計關鍵要有創意和靈性，有美術基礎當然好，沒有的話也沒有關係。
只要審美能力可以，配色可以，平面軟體都會用，作圖基本都是用素材來解決，最重要的就是你要對平面設計感興趣，熱愛是最好的老師。
擴充套件資料：
平面設計的構思想法：
構思即根據設計要求，運用藝術創意手段，經過精心思考，將有關材料進行創造性的組合，在頭腦中形成乙個意象的過程。構思基於對設計要求和設計主題的了解，而構思最終形成的意象則決定於設計者的經驗、藝術修養、審美趣味、創造力等個性的因素。
1、定位
根據設計要求和表現內容，推出主題，同時進行風格定位。
2、想象
根據內容和主題，發動經驗，進行聯想與想象，增大與主題相關意象的容量。
3、選取
從聯想到的多個意象中選定乙個或多個較為成熟的意象。
4、推敲
根據受眾群的審美趣味和理解能力，確定設計風格，推敲意象表達方式（構圖、色彩、肌理等）。
5、加減
與文案相加，形成整體設計風貌，必要時對意象表現進行捨棄處理，保證設計的整體感、視覺衝擊力與美觀度。
6、調整
「調整」即在設計製作過程中，根據實際情況隨時進行調整。調整是在美觀性原則的指導下，新增、刪減造型元素，變化各部分大小與比例關係，最終達到預期效果的過程。調整過程貫穿製作的始終。
10樓：妄與梔枯
是。2023年澳大利亞工業設計顧問委員會調查結果，設計專業畢業生應具備的10項技能第一位就是：
「應有優秀的草圖和徒手作畫的能力，作為設計者應具備快而不拘謹的視覺圖形表達能力，繪畫藝術是設計的源泉，設計草圖是思想的紙面形式，我們有理由相信，繪畫是平面設計的基礎，平面設計是設計的基礎！」
具體需要：多元化的知識及資訊獲取方式。
1、從點、線、面的認識開始，學習掌握平面構成、色彩構成、立體構成、透視學等基礎
2、對傳統課程的學習，如陶藝、版畫、水彩、油畫、攝影、書法、國畫、黑白畫等等
3、不折不撓，不浮躁不抱怨、務實的、實事求事的態度
4、從理論書籍的學習轉變為向前輩及優秀設計師學習
中國平面設計教學體系已經較為完善
二十世紀末的中國設計教育平面設計教學體系已經發展得較為完善，各個美術學院都基本完成了由工藝美術到平面設計的轉型，成立了完善的以三大構成為基礎的設計教育的建立。
2023年，**美術學院成立設計系，戴士和、丁品、譚平為建立者，並請到德國設計大師烏韋·勒斯到中國進行講座，使德國設計風格，極簡設計主義傳入中國。
這種邀請大師來校做講座的方法讓學生在早期便可接受到國際上先進的設計理念，這對於中國設計的發展是極其有利的。但也讓學生的整體設計風格缺少中國本土化設計，這個問題到90年代中後期開始逐漸重視，並開始改變。
這個時期的教學並不單單體現在學校方面，平面設計師協會的紛紛建立和大量競賽的開辦，使得學生不只在學習學院派的設計知識，還能通過競賽獲得大量的實踐經驗。
這種從學校——設計公司——設計師協會，通過競賽等方式，使得學生在學習的同時，有著大量的實踐經驗**，同時在畢業後，又有設計師協會的存在，使得設計師有著除商業設計之外的較為寬鬆的創作和理論探索的交流機會，避免了平面設計過於商業化的問題。
這對於摸索中國風格的設計之路是十分有利的。
以2023年作為這個時期的分割線，2023年之前幾乎是國外設計理念在中國佔主要地位的時期。
以三大構成為基礎的國外設計思想的傳入，使得中國設計呈現一面倒的趨勢，大量設計作品都與國外的設計風格接近，只有少量的設計作品有著中國元素的存在，但是其畫面的組合依舊是以構成法則而組成的。
2023年，隨著深圳設計師協會和**美術學院的建立，一些已成名的設計師和教師開始探索中國特色的設計風格之路，也開始反思三大構成教學體系下出現中國設計作品過分西化的問題，並開始創作有中國風格的特色化設計。
雖然在此時中國仍然需要國外的設計思想來引導，但是正是有著設計師的反思和探索，中國設計才能開始逐漸脫離西方設計思想的引導，走出中國自己的路。
11樓：雲南新華電腦學校
不知道你學的是那方面的設，諸如裝潢、廣告、視覺傳單、環藝等。都有平面的範疇
我學畫畫的時間也不短，學了設計後發現美術功底的確需要，但不是多麼重要。
主要是軟體的應用和腦筋的想象力，視野的開闊。
如果說你顏色的搭配上問題 你可以看看書，比如色彩的冷暖搭配、前後關係等一些理論知識就差不多了，設計的死板你可以看看美術基礎上的線與面的運用、色彩的比例的分割、線條的穿插，最主要是多看看好的設計作品，從中受到啟發，得到靈感自己才能創意發揮。
如果你想學些美術知識的話學點基礎學點，有選擇性的像：透視、色調、冷暖等····
12樓：diy→手繪
lz啊 我是學設計的
不知道你學的是那方面的設，諸如裝潢、廣告、視覺傳單、環藝等。都有平面的範疇
我學畫畫的時間也不短，學了設計後發現美術功底的確需要，但不是多麼重要。
主要是軟體的應用和腦筋的想象力，視野的開闊。
如果說你顏色的搭配上問題 你可以看看書，比如色彩的冷暖搭配、前後關係等一些理論知識就差不多了，設計的死板你可以看看美術基礎上的線與面的運用、色彩的比例的分割、線條的穿插，最主要是多看看好的設計作品，從中受到啟發，得到靈感自己才能創意發揮。
如果你想學些美術知識的話學點基礎學點，有選擇性的像：透視、色調、冷暖等····
我沒事愛去 紅動中國 **裡逛逛裡面東西不錯。望採納
13樓：武漢新華電腦學校
美術功底對平面設計並不是很重要，平面設計（graphic design）的定義泛指具有藝術性和專業性，以「視覺」作為溝通和表現的方式。透過多種方式來創造和結合符號、**和文字，藉此作出用來傳達想法或訊息的視覺表現。平面設計師可能會利用字型排印、視覺藝術、版面（page layout）等方面的專業技巧，來達成創作計畫的目的。
平面設計通常可指製作（設計）時的過程，以及最後完成的作品。平面設計是將不同的基本圖形，按照一定的規則在平面上組合成圖案的。主要在二度空間範圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。
而平面設計所表現的立體空間感，並非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。
當平面設計師需要具備哪些條件，當乙個平面設計師需要具備哪些條件？
上元教育培訓機構 1 學習軟體這個是必須掌握的，軟體的操作熟練，可以提高日常設計工作效率 ui設計主要學習的軟體有 ps ai cdr id。2 有一點要注意 軟體不等於設計，這個要記住，真正的設計師，軟體只是工具，重要的是設計思維。其次，在美術，色彩，構成，以及手繪能力方面 懂得色彩搭配，幾大構成...
當設計師需要學什麼，做平面設計需要學什麼？
慄瑋藝佴冉 1.專業知識 設計師必須知道各種設計會帶來怎樣的效果，譬如不同的造型所得的力學效果，實際實用性的影響，所涉及的人體工程學，成本和加工方法等等。這些知識決非一朝一日就可以掌握的，而且還要融會貫通 綜合運用。2.創造力 豐富的想象 創新能力和前瞻性是必不可少的，這是設計師與工程師的一大區別。...
平面設計師工資很高的嗎，平面設計師工資高嗎？
平面設計師主要就是要在二度空間的材質上，充分發揮自己的想象力，運用各種元素進行組合和編排，體現一種獨特的設計理念。很多人都以為平面設計就是把而文字以及 等進行適當的處理之後進行排版，然後體現在海報 傳單 logo上等等。這樣理解是可以的，但是也並不是完全的正確。乙個好的平面設計師會根據客戶的需求，對...