1樓：匿名使用者
嚴格來說是紙刮畫，也有叫刻畫的，我做過這樣的畫。一般初學的時候可以做一些動物，刮畫比較容易表現動物的毛髮。可以自己在白板紙或者白卡紙上塗上黑墨，幹了以後一樣可以作畫。
大的文具店像晨光和光彩都有賣黑卡紙的，自己試試那種用著最適合自己就行。
1、步驟、先在白色的紙板上塗上黑色，等幹後刻畫，用鉛筆在上面輕輕畫出草圖 ，用刀尖刻畫，注意用力不要太大， ：。
2、另外，刻的還有還有簡單的小動物頭部和人物，還有就是用刀尖在墨紙上刻的朵朵雪花，。
刀畫以鋼刀為主要工具，刀筆結合，採用油畫顏料，
通過刀具在紙上的運動與色彩在紙上被削減，達到
塑造行體為目的。畫面效果即含有國畫蒼勁古樸的
深運意境，又有油畫的質感、立體感 。
下面是我在網上找的一些資料，希望對你有幫助：
2樓：匿名使用者
應該就是黑卡，這種畫法的人很少，人才哦
跪求：中國古代詩詞中描寫繪畫的
3樓：夢裡心落
1、《題畫竹》清代：鄭燮
四十年來畫竹枝，日間揮寫夜間思。
翻譯：四十年來，我一直在畫著竹子，晚上構思，白天畫到紙上。
2、《予告歸裡，畫竹別濰縣紳士民》清代：鄭燮寫取一枝清瘦竹，秋風江上作釣竿。
翻譯：我畫了一竿瘦竹，竹子能在（秋天）涼風習習的江邊當作漁竿。
3、《畫鷹》唐代：杜甫
素練風霜起，蒼鷹畫作殊。
翻譯：潔白畫絹之上，突然騰起風霜氣，原來紙上蒼鷹，凶猛不同一般。
4、《畫》唐代：王維
遠看山有色，近聽水無聲。春去花還在，人來鳥不驚。
翻譯：遠看高山色彩明亮，走近一聽水卻沒有聲音。春天過去，可是依舊有許多花草爭奇鬥豔，人走近，可是鳥卻依然沒有被驚動。
5、《題芹溪居士》清代：張宜泉
門外山川供繪畫，堂前花鳥入吟謳。
翻譯：門外的山川流河做為繪畫的素材，堂前的花鳥植物被吟入詩詞歌賦之中。
4樓：金六福
1、《畫鷹》唐代：杜甫
素練風霜起，蒼鷹畫作殊。㩳身思狡兔，側目似愁胡。
絛鏇光堪擿，軒楹勢可呼。何當擊凡鳥，毛血灑平蕪。
譯文：潔白畫絹之上，突然騰起風霜氣，原來紙上蒼鷹，凶猛不同一般。竦起身軀，想要捕殺狡兔；側目而視，目光深碧銳利。
只要解開絲繩鐵環，畫鷹就會凌空飛去；只要輕輕呼喚一聲，畫鷹就會拍翅飛來。何時讓它搏擊凡鳥，我們就會見到凡鳥血灑草原的壯觀景象。
2、《屏風絕句》唐代：杜牧
屏風周昉畫纖腰，歲久丹青色半銷。
斜倚玉窗鸞發女，拂塵猶自妒嬌嬈。
譯文：屏風上週昉畫的美人豐滿而細腰，時間長久畫上的顏色大半已褪消。斜倚玉窗梳著鸞鳳形髮髻的少女，拂去畫上灰塵還在嫉妒美人嬌嬈。
3、《金陵圖》唐代：韋莊
誰謂傷心畫不成，畫人心逐世人情。
君看六幅南朝事，老木寒雲滿故城。
譯文：誰說畫不出六朝古都的傷心事，只不過是那些畫家為了迎合當權者的心態而不畫傷心圖而已。你看這六幅描摹南朝往事的畫中，枯老的樹木和寒涼的雲朵充滿了整個金陵城。
4、《畫》唐代：王維
遠看山有色，近聽水無聲。
春去花還在，人來鳥不驚。
譯文：遠看高山色彩明亮，走近一聽水卻沒有聲音。春天過去，可是依舊有許多花草爭奇鬥豔，人走近，可是鳥卻依然沒有被驚動。
5、《惠崇春江曉景二首.其一》宋代：蘇軾
竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。
蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。
譯文：竹林外兩三枝桃花初放，鴨子在水中游戲，它們最先察覺了初春江水的回暖。河灘上已經滿是蔞蒿，蘆筍也開始抽芽，而河豚此時正要逆流而上，從大海迴游到江河裡來了。
（《春江晚景》是惠崇所作畫名）
5樓：沙竭羅
唐·李白《當塗趙炎少府粉圖山水歌》
唐·杜甫《畫鷹》、《姜楚公畫角鷹歌》、《奉先劉少府新畫山水障歌》、《畫鶻行》、《奉觀嚴鄭公廳事岷山沱江畫圖十韻》、《戲題王宰畫山水圖歌》、《丹青引贈曹將軍霸》
唐·景雲《畫鬆》
唐·劉商《畫石》
唐·杜牧《屏風絕句》
唐·韋莊《金陵圖》
唐·李白《當塗趙炎少府粉圖山水歌》
峨眉高出西極天， 羅浮直與南溟連。
名公繹思揮彩筆， 驅山走海置眼前。
滿堂空翠如可掃， 赤城霞氣蒼梧煙。
洞庭瀟湘意渺綿， 三江七澤情洄沿。
驚濤洶湧向何處， 孤舟一去迷歸年。
征帆不動亦不旋， 飄如隨風落天邊。
心搖目斷興難盡， 幾時可到三山巔？
西峰崢嶸噴流泉， 橫石蹙水波潺湲。
東崖合沓蔽輕霧， 深林雜樹空芊綿。
此中冥昧失晝夜， 隱几寂聽無鳴蟬。
長鬆之下列羽客， 對坐不語南昌仙。
南昌仙人趙夫子， 妙年曆落青雲士。
訟庭無事羅眾賓， 杳然如在丹青裡。
五色粉圖安足珍？ 真仙可以全吾身。
若待功成拂衣去， 武陵桃花笑殺人。
唐·杜甫《畫鷹》
素練風霜起，蒼鷹畫作殊。
奴身思狡兔，側目似愁胡。
絛鏃光堪摘，軒楹勢可呼。
何當擊凡鳥，毛血灑平蕪。
唐·杜甫《姜楚公畫角鷹歌》
楚公畫鷹鷹戴角， 殺氣森森到幽朔。
觀者徒驚掣臂飛， 畫師不是無心學。
此鷹寫真在左綿， 卻嗟真骨遂虛傳。
樑間燕雀休驚怕， 亦未摶空上九天。
唐·杜甫《奉先劉少府新畫山水障歌》
堂上不合生楓樹，怪底江山起煙霧。
聞君掃卻赤縣圖，乘興遣畫滄洲趣。
畫師亦無數，好手不可遇。
對此融心神。
知君重毫素。
豈但祁嶽與鄭虔，筆跡遠過楊契丹。
得非懸圃裂，無乃瀟湘翻。
悄然坐我天姥下，耳邊已似聞清猿。
反思前夜風雨急，乃是蒲城鬼神入。
元氣淋漓障猶溼，真宰上訴天應泣。
野亭春還雜花遠，漁翁暝蹋孤舟立。
滄浪水深青溟闊，欹岸側島秋毫末。
不見湘妃鼓瑟時，至今斑竹臨江活。
劉侯天機精，愛畫入骨髓。
自有兩兒郎，揮灑亦莫比。
大兒聰明到，能添老樹巔崖裡。
小兒心孔開。
貌得山僧及童子。
若耶溪，雲門寺。
吾獨胡為在泥滓，青鞋布襪從此始。
唐·杜甫《畫鶻行》
高堂見生鶻，颯爽動秋骨。
初驚無拘攣，何得立突兀。
乃知畫師妙，功刮造化窟。
寫作神駿姿，充君眼中物。
烏鵲滿樛枝，軒然恐其出。
側腦看青霄，寧為眾禽沒。
長翮如刀劍，人寰可超越。
乾坤空崢嶸，粉墨且蕭瑟。
緬思雲沙際，自有煙霧質。
吾今意何傷，顧步獨紆鬱。
唐·杜甫《奉觀嚴鄭公廳事岷山沱江畫圖十韻》
沱水流中座，岷山到此堂。
白波吹粉壁，青嶂插雕樑。
直訝杉鬆冷，兼疑菱荇香。
雪雲虛點綴，沙草得微茫。
嶺雁隨毫末，川霓飲練光。
霏紅洲蕊亂，拂黛石蘿長。
暗谷非關雨，丹楓不為霜。
秋成玄圃外，景物洞庭旁。
繪事功殊絕，幽襟興激昂。
從來謝太傅，丘壑道難忘。
唐·杜甫《戲題王宰畫山水圖歌》
十日畫一水，五日畫一石。
能事不受相促迫，王宰始肯留真跡。
壯哉崑崙方壺圖，掛君高堂之素壁。
巴陵洞庭日本東，赤岸水與銀河通，
中有云氣隨飛龍。
舟人漁子入浦漵，山木盡亞洪濤風。
尤工遠勢古莫比，咫尺應須論萬里。
焉得幷州快剪刀，剪取吳淞半江水。
唐·杜甫《丹青引贈曹將軍霸》
將軍魏武之子孫，於今為庶為青門。
英雄割據雖已矣，文采風流今尚存。
學書初學衛夫人，但恨無過王右軍。
丹青不知老將至，富貴於我如浮雲。
開元之中常引見，承恩數上南薰殿。
凌煙功臣少顏色，將軍下筆開生面。
良相頭上進賢冠，猛將腰間大羽箭。
褒公鄂公毛髮動，英姿颯爽猶酣戰。
先帝天馬玉花驄，畫工如山貌不同。
是日牽來赤墀下，迥立閶闔生長風。
詔謂將軍拂絹素，意匠慘淡經營中。
斯須九重真龍出，一洗萬古凡馬空。
玉花卻在御榻上，榻上庭前屹相向。
至尊含笑催賜金，圉人太僕皆惆悵。
**韓幹早入室，亦能畫馬窮殊相。
幹惟畫肉不畫骨，忍使驊騮氣凋喪。
將軍畫善蓋有神，偶逢佳士亦寫真。
即今漂泊干戈際，屢貌尋常行路人。
塗窮反遭俗眼白，世上未有如公貧。
但看古來盛名下，終日坎稟纏其身！
唐·景雲《畫鬆》
畫鬆一似真松樹，且待尋思記得無。
曾在天台山上見，石橋南畔第三株。
唐·劉商《畫石》
蒼蘚千年粉繪傳， 堅貞一片色猶全。
那知忽遇非常用， 不把分銖補上天！
唐·杜牧《屏風絕句》
屏風周昉畫纖腰， 歲久丹青色半銷。
斜倚玉窗鸞發女， 拂塵猶自妒嬌嬈。
唐·韋莊《金陵圖》
誰謂傷心畫不成？ 畫人心逐世人情。
君看六幅南朝事， 老木寒雲滿故城。
6樓：匿名使用者
很長慢慢看吧
中國宋朝延續300多年,其繪畫在隋唐五代的基礎上繼續得到發展。民間繪畫、宮廷繪畫、士大夫繪畫各自形成體系，彼此間又互相影響、吸收、滲透，構成宋代繪畫豐富多采的面貌。
繪畫的繁榮 北宋統一消除了封建割據造成的**和隔閡，在一段時期內社會保持著相對安定局面，商業手工業迅速發展，城市佈局打破坊和市的嚴格界限，出現空前未有的繁榮。南宋雖然偏安江南，由於物產豐盛的江、浙、湖、廣地區都在其境內，大量南遷的北方人和南方人一起共同開發江南，經濟、文化都得到繼續發展並超過北方。北宋的汴梁（今河南省開封市）、南宋的臨安（今浙江省杭州市）等城市商業繁盛，除貴族聚集外，還住有大量的商人、手工業者和市民階層，城市文化生活空前活躍，繪畫的需求量明顯增長，繪畫的服務物件也有所擴大，為繪畫發展和繁榮提供了物質條件和群眾基礎。
宋代繪畫進入手工業商業行列，與更多的群眾建立較為密切的聯絡。一批技藝精湛的職業畫家，將作品作為商品在市場上**，汴京及臨安都有紙畫行業。汴京大相國寺每月開放5次廟會,百貨雲集，其中就有售賣書籍和圖畫的攤店；南宋臨安夜市也有細畫扇面、梅竹扇面**；汴京、臨安等地的酒樓也以懸掛字畫美化店堂，作為吸引顧客的手段。
市民遇有喜慶宴會，所需要的屏風、畫帳、書畫陳設等都可以租賃。適應年節的需要，歲末時又有門神、鍾馗等節令畫售賣，為市甚盛。北宋時，汴京善畫“照盆孩兒”的畫家劉宗道，每創新稿必畫出幾百幅在市場一次售出，以防別人仿製；專畫樓閣建築的趙樓臺;畫嬰兒的杜孩兒,也在汴京享有盛名。
吳興籍軍人燕文貴常到汴京州橋一帶賣畫。山西絳州楊威，善畫村田樂,每有汴京販畫商人買畫,他即囑其如到畫院門前去賣，可得**。社會對繪畫的需求和民間職業畫家創作的活躍，是推動宋代繪畫發展的重要因素。
宋代由於手工業的發達,促成了雕版印刷的發展與普及,出現了汴京、臨安、平陽、成都、建陽等雕版中心，不少書籍及佛經都附有版畫插圖，現存宋金雕印的彌勒像、陀羅尼經咒、《佛國禪師文殊指南圖贊》、《趙城藏》等，可見其繪刻之精美程度。
蘇軾《枯木怪石圖》 米芾《畫史》說： “子瞻作枯木，枝幹虯屈無端，石皴硬。亦怪怪奇奇無端，如其胸中盤鬱也。
” 《枯木怪石圖》簡潔明瞭的畫面上，怪石盤踞左下角，石後冒出幾枝竹葉，而石右之枯木，屈曲盤折，氣勢雄強， “怪怪奇奇”，於筆意盤旋之中，凝聚成一團耿耿不平之氣，更有一股浩然氣脈，由石而樹、由樹幹而樹梢，扭曲盤結。直衝昊天。蘇軾一生，幾遭貶謫，在錯綜複雜的宋王朝政治鬥爭中飽嘗仕途的滋味，憤懣不平之氣交織於心，發諸毫端，借詩畫以洩胸中盤鬱。
蘇軾曾自題其畫雲： “枯腸得酒芒角出，肺肝錯槎牙生竹石，森然欲作不可留，寫向君家雪色壁。”足以說明其抒寫胸臆之情。
蘇軾作畫，固然重視抒發情感，但並不忽視形式技巧。他曾自謂： “我書意造本無法，點畫信手煩追求。
” “吾書雖不甚佳，然自出新意，不踐古人，是 快也。” “浩然聽筆之所之而不失法度，乃為得之。”回頭再觀此圖：
枯木用筆迅疾、取勢不惑，畫心枯淡盤旋，墨色變化多端。運用書法之筆法，飛白為石，楷行為竹，隨手拈來，自成一格。作為藝術家，蘇軾在繪畫上不落前人之窠臼，不拘古人之繩墨，強調錶現自我，有所創新。
倡導“士夫畫”，批評院體之匠氣。強調神韻，不拘形似，真誠抒發胸中意趣。再觀共文、其書、其人，誠然如是。
在五代南唐、西蜀建立畫院的基礎上，宋代繼續設立翰林圖畫院，以培養宮廷需要的繪畫人才。北宋徽宗時還曾一度設立畫學。宋代多數帝王如仁宗、神宗、徽宗、高宗、光宗、寧宗等人都對繪畫有不同程度的興趣，出於裝點宮廷、圖繪寺觀等需要，都很重視畫院建設。
特別是徽宗趙佶,本人在繪畫上具有較高修養和技巧,注意網羅畫家，擴充和完善宮廷畫院，並不斷搜訪名畫充實內府收藏，導致了宮廷繪畫的興盛。畫院畫家與社會保持一定聯絡，但又受皇帝的制約，宮廷繪畫帶有明顯的貴族美術的特色，既精密不苟，又在某些作品中有萎靡柔媚的趣味。畫院集中了社會上的優秀畫家，體現了時較高的水平，創作出如郭熙的《早春圖》、《關山春雪圖》，張擇端的《清明上河圖》、《西湖爭標圖》，王希孟的《千里江山圖》，李唐的《采薇圖》、《萬壑松風圖》，馬遠的《踏歌圖》、《水圖》等一大批成功的作品。
唐代出現的文人畫，從北宋中後期以後形成巨大的藝術潮流。當時對繪畫的收藏、品評和延納畫家作畫已在上層文人士大夫中蔚然成風。更有不少文人親身參加繪畫實踐，像詩詞一樣用以寄興抒懷，在題材選擇、形象處理及審美情趣上，都有自己的獨特要求。
他們在畫幅上題字詠詩漸次增多，開闢了書畫題跋的新天地，並能自覺地將書法藝術的表現形式引入繪畫中，極大地豐富和提高了繪畫藝術的表現手段。兩宋時期文人士大夫中湧現了仲仁、揚無咎的墨梅，文同的竹，蘇軾的古木怪石，米芾、米友仁父子的雲山，趙孟堅的水仙等，成為後世文人畫家追隨學習的典範。此外較為著名者還有燕肅、晁補之、宋道、宋迪、蔡肇、張舜民等人。
文人士大夫在繪畫理論上也頗有建樹，歐陽修提出表現蕭條淡泊的情懷，陳與義主張“意足不求顏色似，前身相馬九方皋”，蘇軾的“論畫以形似，見與兒童鄰”等一系列見解都具有代表性。宋代的文人士大夫繪畫影響到遼金地區，成為元明文人畫發展的前導。
在繪畫高度繁榮的基礎上，繪畫理論著述也大量問世。畫史、畫論、繪畫賞鑑及收藏著錄等著作大量流傳，如《圖畫見聞志》、《宣和畫譜》、《畫史》、《林泉高致》等，成為今日研究古代繪畫的重要文獻依據。
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