1樓：璐俁
電影在二十世紀被廣稱為『第八藝術』，是由於在電影裡包含了文學、**、舞蹈、戲劇、繪畫、建築、雕塑等七大藝術類別。
電子遊戲已經成為一門藝術，繼繪畫、雕刻、建築、**、詩歌（文學）、舞蹈、戲劇、電影（影視藝術）之後人類歷史上的第九藝術。
2樓：
電影是第七藝術，電視才是第八藝術
什麼是電影的藝術性
3樓：匿名使用者
簡單直觀地說，一部電影的敘事方法，拍攝技巧，剪輯風格，攝影的畫面風格，還有佈景，服裝這些可以稱之為電影的藝術性。電影的商業性其實更多與製片發行公司的市場策略有很大關係，一部電影從劇本籌備，到投資拍攝，再到市場放映以及周邊產品銷售，這個流程中又會涉及到市場學和經濟學的東西，這是一部電影的商業性所體現的東西。一部電影的藝術性和商業性並不是成正比的，有些電影在藝術造詣上有很高的成就，但商業性（體現在票房上）卻很低。
4樓：匿名使用者
商業電影會故意製造某些
噱頭來吸引觀眾，而文藝片藝術性更重的原因是更多的更全面的表達電影主旨，並且會往更深層次去探尋。商業電影當然也有藝術性，但它們的著重點不一樣。簡單的說商業片是你無聊的時候會想看的電影，而文藝片是要有情感積蓄才會開啟電腦看的電影……
5樓：匿名使用者
你去看一下藝術片《阿甘正傳》再看一下同是湯姆·漢克斯主演的商業片《天使與魔鬼》就知道藝術片和商業片的區別了
6樓：匿名使用者
藝術分很多種比如畫畫就是一種藝術
影視藝術中包含了哪些藝術種類
7樓：匿名使用者
1、電影藝術
電影藝術是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術。
2、電影與戲劇的結合。戲劇藝術是一種綜合藝術。它融文學、美術、表演、**、舞蹈等多種藝術於一爐，由語言、動作、場景、道具等組合成為表現手段。
通過編劇、導演、演員的共同創造，把生活中的矛盾衝突，十分尖銳、強烈、集中地再現於舞臺之上，使觀眾猶如親眼目睹或親身經歷戲劇中發生的事件一樣，從而獲得具體生動的藝術感受。
3、電影與文學的結合。電影、電視藝術從文學中吸取了敘事的方式和結構，對於電影來說，文學具有舉足輕重的地位與作用。與此同時，文學的各種體裁都曾經直接對電影產生過巨大影響。
4、電影與繪畫的結合。電影從繪畫中吸取了構圖和色調，由於表現手段不同，繪畫種類非常豐富，而寫實與表現是兩種最主要的方式。
寫實性繪畫直接模仿自然和現實事物形象，多用逼真的手段達到特定的具象效果；表現性繪畫側重強調主觀精神，多采取誇張、變形、象徵、抽象等手法直接表達主體情感體驗與審美需要，實現藝術形象的創造。
5、文學與**的結合。 電影與**一開始就結下了不解之緣，**成為電影概括主題、抒發情感、渲染氣氛的重要藝術手段，尤其是廣為傳唱的影視歌曲更是成為影視藝術美的重要組成部分。
8樓：準國女神
電影藝術將視覺藝術與聽覺藝術、時間藝
術與空間藝術、紀實藝術與表演藝術、再現藝術與表現藝術有機地綜合到一起。特別是電影藝術綜合吸收了各門藝術的長處和特點，大大豐富了自己的藝術表現力。這種綜合性，使得影視藝術成為一種集體創作的藝術，將編、導、演、攝、美、錄、音、道、服、化等多個職能部門集合在一起，在導演的總體構思和製片人的巨集觀策劃下來共同完成攝製任務。
電影藝術的綜合性可以分為三個層次：其一，它是各門藝術的綜合；其二，它是科學與藝術的綜合；其三，它是美學層次上的綜合。影視藝術、動漫藝術、環境藝術，這三個視覺藝術的存在時間不是很長，但是卻起到了很大的作用，影視藝術和動漫藝術屬於綜合藝術，既屬於視覺藝術又屬於聽覺藝術。
1、電影藝術的基本型別：電影的基本型別有故事、紀實、實驗、動畫四種型別。
2、電影與電影藝術的基本特質：電影是一項藝術與現代科技與現代產業相結合的產物。電影作為一種新興的藝術形式，它的誕生很大程度上源於世紀之交科學技術的飛速發展與藝術形式轉型時期的必然。
19世紀瓦特發明的蒸汽機代表著現代工業革命的到來，蒸汽機的出現帶給人們一種全新的視覺體驗，這種體驗使得藝術家們有了一種全新的藝術視角與衝動，由此產生了對傳統藝術形式的挑戰。
而盧米埃爾兄弟利用現代科學技術發明的“活動電影機”使得電影這種新的藝術形態的出現成為可能。電影也由此成為與建築、**、繪畫、雕塑、詩和舞蹈等傳統藝術形式有著很大不同的藝術門類，也被稱為“第七藝術”
3、影視藝術優越於其它藝術的根本特徵就是綜合性。可以說，使用手段（媒介）越豐富、表達方式越自由、與人和社會越親近的藝術就越有優勢、越有影響力。這就是作為影象文化代表的影視在當今藝術中居於領先地位的原因。
影視藝術的綜合性可從以下三個方面來考察：
4、藝術與科學技術的物質綜合。光、電、聲、物理、化學等發明和更新，成為影視藝術的物質基礎和技術基礎。反之，科學技術也日益成為影視表現的物件和內容。
兩者既有表層聯絡，更有深層的內在聯絡，比如蒙太奇現象的哲學意味。影視藝術隨著科技進步而日新月異、變化無窮。
5、藝術審美性與文化知識性、娛樂消費性的功能綜合。影視既有審美移情性，又有文化意識形態教化性，還有商業消費的實用性。影視產業必須顧及消費市場與經濟效益，製片人負責制必然取代導演責任制。
影視產業追求名利雙收也就是協調藝術性與商業性的關係，這就增加了影視製作的難度。
6、跨門類跨媒介跨學科的元素綜合。影視包容了各門藝術元素，既是視聽綜合、時空綜合、媒介綜合，又吸收了新型實用藝術元素：攝影、音響、化妝、服飾、裝璜、置景造型、空間設計等。
影視題材廣泛涉及社會生活面與跨學科知識資訊，影視製作又關涉到多個部門協調合作。
據好萊塢一製片人統計，拍一部電影需動用246個不同行業的人，攝製組的每一個人都可發揮自己的創造性，但須由導演統籌協調，才能產生團隊效應。當代影視中，雜技、體育、武術、軍事、刑偵、法律、醫藥、心理諮詢等技能、知識大派用場，發揮著日益重要的作用。
9樓：熱心網友
1、電影的綜合性。電影藝術將視覺藝術與聽覺藝術、時間藝術與空間藝術、紀實藝術與表演藝術、再現藝術與表現藝術有機地綜合到一起。
2、電影與其他藝術的關係。電影與戲劇的關係 戲劇既是綜合藝術，又是表演藝術，戲劇藝術多年來在編劇、導演、表演等方面所形成的藝術規律，為電影藝術提供了許多可貴的經驗。
3、電影與文學的關係。影視藝術的成功首先取決於劇本，對於電影來說，文學具有舉足輕重的地位與作用。
10樓：匿名使用者
影視藝術中包含了電影的綜合性，電影與其他藝術的關係，電影與文學的關係，電影與繪畫等其他藝術的關係，電影與攝影的關係。具體介紹如下：
1、電影的綜合性。電影藝術將視覺藝術與聽覺藝術、時間藝術與空間藝術、紀實藝術與表演藝術、再現藝術與表現藝術有機地綜合到一起。
2、電影與其他藝術的關係。電影與戲劇的關係 戲劇既是綜合藝術，又是表演藝術，戲劇藝術多年來在編劇、導演、表演等方面所形成的藝術規律，為電影藝術提供了許多可貴的經驗。
3、電影與文學的關係。影視藝術的成功首先取決於劇本，對於電影來說，文學具有舉足輕重的地位與作用。
4、電影與繪畫等其他藝術的關係。電影從繪畫，雕塑中，吸取了造型藝術的規律和特點，使得造型性成為影視藝術重要的美學特性之一。
5、電影與攝影的關係。電影藝術與攝影藝術有著與生俱來的天然聯絡。
影視藝術是指通過時間藝術與空間藝術的複合體，表現出既象時間藝術那樣，在延續時間中展示畫面，又象空間藝術那樣，在畫面空間上形象，使作品獲得多手段和多方式的表現力。
11樓：中影人教育網
影視藝術是時間藝術與空間藝術的複合體，它既象時間藝術那樣，在延續時間中展示畫面，構成完整的銀幕形象，又象空間藝術那樣，在畫面空間上形象，使作品獲得多手段、多方式的表現力。影視藝術包括電影、電視、及兩者所表達的藝術效果。電影是影視藝術的起源，電視是影視藝術的衍生物之一。
時間藝術這裡指的是有變化，在心理意感受中有節奏。當物體一經活動的時候就具有了時間性，一個人、一個物就是什麼也不變化的放在那裡都是具有一個空間，當另外的東西和他\它發生了關係，空間就發生了變化，變大或變小。當關系發生了改變，時間就出現了。
空間藝術以空間為存在方式的藝術。其種類有建築藝術、雕塑、繪畫、工藝美術、書法、篆刻等，又通稱美術。空間藝術一詞源於德語raumkunst 。
造型是空間藝術的必要手段和必備因素，造型藝術必然存在於一定空間中，因而空間藝術的本質是對造型藝術存在方式的把握。
影視藝術的三大要素?
12樓：科學普及交流
電影電視藝術的三大要素：形象、動作和結構。
1.影視的第一藝術要素:形象
影視創作的主要目標是創造形象，而形象的塑造，又貫穿於影視創作的全過程。
形象，既是影視創作的目的，又是手段，是必須高度重視的藝術要素。
銀幕螢幕形象（包括）：視覺形象和聽覺形象，以及視聽融合、聲畫合一的影視藝術形象。
呈現在畫面上的視覺形象，又由人物形象和景物形象所構成。
2.影視的第二藝術要素 動作
所謂動作，不僅僅是指演員表演的戲劇動作，更主要的是指影視片中主體的活動方式，是指故事所組成。
3.影視的第三藝術要素 結構
結構是影視創作者根據對生活的認識，按照塑造形象和表達主題的需要，運用電影思維，主要是蒙太奇思維，對動作等諸種藝術元素進行的有機的組織和安排。
結構有內部結構和外部結構。
結合電影例項分析影視藝術的基本特徵
電影藝術和電視藝術的 差異
13樓：℃碟中碟
人們說，電影和電視是一對姊妹藝術，說它們是姊妹藝術，也就是電影與電視有許多相似點和共同性罷了。其主要表現在電影與電視藝術都具有大眾性、綜合性、造型性、運動性、逼真性、假定性以及組接性，雖然電影和電視藝術有這麼多相近的共同點，但我認為電影和電視畢竟還是兩種具有質的區別的藝術樣式。
1、技術手段不同
拍電影用攝影機、膠片，拍電視用攝像機、磁帶，電影拍攝完畢，還有複雜的洗印，加工程式，才能製成影片。電視則直接錄製在磁帶上就行，對於拍攝結果，電影導演要等洗出樣片來才能看到，費時又耗資，而電視導演則藉助於監示器，當場就可以看到電視片的技術質量和藝術效果。成本與週期也不同，拍一部故事電影成本超碼在30萬至100萬元之間，而拍一部單本電視劇，則在5千元至2萬元之間，一部電影故事片一般生產週期是一年左右，而一部單本電視劇只需要半個月時間，最快的速度只要三五天就可以完成。
2、觀賞方式不同
電影觀賞，一般是成百上千人相聚在漆黑的影院，是一種容易集中注意力，一氣呵成的觀賞方式，而電視劇則適宜於家庭小集體欣賞方式，環境氣氛融洽。
3、藝術特點不同
電影比較強調視覺性，聲音往往處於從屬的地位，電視劇由於螢幕小，視覺效果相對要差些，聲音的作用顯然要比電影大。電視劇的對話通常要比電影多，電影常常以景入戲，擅長景物和場面的描寫，而電視劇比較注意人物性格的刻畫和心理活動的描寫，電影的蒙太奇節奏通常要比電視劇快，電視劇常常以平緩的節奏來劇情。
電影藝術的歷史是怎麼樣的，電影的藝術真實與歷史現實的關係
漫閱科技 電影藝術，它的誕生，容納了太多科學家 機械師等人的不懈研究和發明創造。從1825年英國人費東和派里斯博士發明 幻盤 1832年比利時的約瑟夫和奧地利的斯丹普弗爾同時發明 詭盤 1834年英國人霍爾納發明 走馬盤 到1839年攝影技術發明，1840年縮短 的技術發現，再到1877年，法國人雷...
娛樂圈裡誰有資格稱為藝術家？什麼是真正的藝術家？
我選周星馳，他開創了喜劇的新流派，被成為喜劇之王，他主演的各種喜劇都堪稱經典，如 功夫 大話西遊 等等。李小龍的影響是非常大的，不僅僅在於我們國家裡來說，因為李小龍的格鬥方式，跟以往的常見的搏鬥技巧都不一樣，極具有個人特色，且著實太過酷炫，不管是招牌式的動作和叫聲，還是雙截棍這種好像除了他之外再也沒...
戲劇與電影在藝術表現上的區別，電影作為藝術的三個方面的特徵是什麼意思
最主要的區別在於，一個是表演的現場藝術，一個是畫面藝術 所以在藝術表現上，一個可能更加註重表演，另一個可以用其他的手段來豐富畫面，運用其他的特殊效果 簡單的說，戲劇是舞臺藝術，電影是記錄在膠片上的藝術，舞臺藝術只記錄在舞臺上，不會再留存，如在欣賞，只能是再次演出，膠片藝術可以反覆欣賞 電影和戲劇的關...